Pretraži ovaj blog ili internet

субота, 30. октобар 2010.

Interakcije

Otvaranje izložbe slika "Interakcije/Korrespondenzen"
umetnica Yas Berg (Austrija) i Marine Popovic (Srbija).
Otvaranje 1.11. u 20:00
"Galerija 73", Požeška 83a, Beograd

понедељак, 25. октобар 2010.

Soul thing

Izložba keramike Marijane Kalabić - Soul thing.
Otvaranje izložbe 25. oktobra 2010. godine.
ULUPUDS
Terazije 26/II
tel. 688-721
www.ulupuds.org.rs

Tradicionalna izložba - Zemunski salon

Otvaranje izložbe 28. oktobra 2010. godine u 19.00 časova.
Galerija "Stara kapetanija"
Kej oslobođenja 8, 11080 Zemun

Izložba monahinje Efimije "Sve što diše, neka hvali Gospoda"

Otvaranje izložbe 21. oktobra 2010. godine.
Izložba je otvorena do 28. oktobra 2010. godine.
Galerija "73"
Požeška 83a
tel. 3557-142

Izložba rukotvorina - minijatura Etno-mreže 100 žena - 100 minijatura

Otvaranje izložbe 27. oktobra 2010. godine u 17.00 časova u galeriji "Atrijum".
Biblioteka grada Beograda
Knez Mihailova 56
tel. 2024-000

недеља, 24. октобар 2010.

Usta na usta


Izložba savremene umetnosti iz Koreje “Usta na usta” predstavlja u Salonu Muzeja savremene umetnosti u Beogradu radove petoro umetnika koji su razvili kritičke stavove spram društvenog stanja konstantne mitifikacije stvarnosti.

Na izložbi, čije je otvaranje 22. oktobra, učestvuju Tereza Hak Kjung Ča (Theresa Hak Kyung Cha), Young-Hae Chang Heavy Industries, Minuk Lim (Minouk Lim), Če, Uandžun (Che, Onejoon) i Sung Huan Kim (Sung Hwan Kim), a kustosi su Dži Jun Jang (Ji Yoon Yang) i Ana Nikitović.

Iako donekle ima nameru da predstavi viđenje korejske savremene umetničke scene, izložba nije njen pregled, već suočava posetioce sa pojmom nacionalnog identiteta koji je formiran sa modernističkim narativom države. Uzimajući u obzir alternativne narative koji se svesno izdvajaju od tipičnih korejskih epova o dinamici uspeha, izložba prepoznaje i usvaja potrebu za definisanjem novih kritičkih stavova, saopštio je MSUB.

Radovi na izložbi “Usta na usta” obelodanjuju svestan pristup ironiji kao postupku prilikom organizovanja izložbe savremene umetnosti iz Koreje u Srbiji.

Prema navodima MSUB, cilj nije da predstavi nekakav samo-egzotizujući kulturni proizvod, već da otvore mogućnost da se govori i kritički razmatraju pitanja i nedoumice savremene Koreje. Izložba stoga pokušava da ukaže na aspekte izmeštanja i otuđenja, prateći savremene procese u različitim lokalnim uslovima u globalnoj eri.


Izložba će biti otvorena do 21. novembra.

*Foto: Theresa Hak Kyung Cha, Mouth to Mouth (1975)

Sajt MSUB je www.msub.org.rs

(SEEcult.org)

Virtuelne galerije srpskih umetnika


Ministarstvo kulture nedavno je pokrenulo internet-sajt posvećen našoj istaknutoj slikarki Mileni Pavlović Barili. Ova, svakako, lepa inicijativa potekla je iz Odbora za obeležavanje stogodišnjice jubileja naše velike umetnice, kome predsedava ministar Nebojša Bradić. Sajt www.milenapavlovicbarilli.org još se nalazi u beta-verziji, to jest, još ne može da se koristi.

Za izradu sajta www.milenapavlovicbarilli.rs, čija je urednica Sanja Domazet, članica Odbora za obeležavanje jubileja Milene Barili, angažovano je preduzeće „Komunis”, kažu u Ministarstvu kulture. Pravljenje sajta koštalo je 232.500 dinara. Podsetimo, Ministarstvo kulture je firmi za integralni marketing i komunikacije „Komunis” dodelilo i posao programske realizacije projekta „Srbija u Srbiji”, po ceni od 1.319.105 dinara

– Cenom je obuhvaćena izrada dizajna na osnovu dostavljenog materijala, uz izvođenje interaktivne prezentacije koja će biti aktivna tokom trajanja celokupnog projekta, kao i zakup veb domena za potrebe prezentacije – kažu u Ministarstvu kulture, uz napomenu da ne postoji konkurs za autore sajta, s obzirom na činjenicu da je Odbor, prema odluci Ministarstva kulture, u potpunosti ovlašćen da donosi ovu vrstu odluka.

Na sajtu Milene Pavlović Barili biće, između ostalog, dostupna njena biografija, razvojni put, autoportreti, modni dizajn, pisma i poezija.

Iz Ministarstva kulture najavljuju da su Odbori za obeležavanje jubileja do sada doneli odluku o pokretanju sajtova posvećenih stvaralaštvu Ljubice Marić i Paje Jovanovića. Sajt posvećen Ljubici Marić izradila je agencija Jugokoncert na domenu www.ljubicamaric.com.

(www.politika.rs)

понедељак, 18. октобар 2010.

Perićev Muzej detinjstva

Izložba fotografija “Muzej detinjstva", deo razvojnog projekta beogradskog umetnika Vladimira Perića, koji čini zbirka potencijalnog muzeja sa nekoliko stotina hiljada predmeta sakupljanih tokom protekle dve decenije, deo je pratećeg programa šestog Dečjeg filmskog festivala Kids Fest u Beogradu.

Perićevu izložbu biće moguće pogledati od 18. do 30. oktobra u Galeriji Studentskog kulturnog centra.

Umetnik će tokom izložbe “Muzej detinjstva” u SKC-u primati na poklon stare igračke od metala, pliša i gume, ljulja konjiće, crno-bele fotografije sa motivom dece, kao i staru metalnu, kartonsku i papirnu ambalažu od slatkiša.

Perić je 2006. godine, nakon što je završio desetogodišnji period radeći pod pseudonimom Talent Factory, otpočeo novi desetogodišnji projekat “Muzej detinjstva”.

Perić je deo kolekcije Muzeja detinjstva predstavio, u formi instalacija i video radova, i 2009. u Muzeju primenjene umetnosti u Beogradu.

Izložba u SKC-u organizovana je uz pomoć Muzeja istorije Jugoslavije, a Kids Fest se time pridružuje inicijativi magazina “Roditelji i dete” u pokušaju osnivanja Muzeja detinjstva u Beogradu, što je i konačni cilj Perićevog projekta.

Perić (1962) je studirao grafiku i fotografiju na Fakultetu primenjenih umetnosti i dizajna u Beogradu. Izlagao je samostalno i na kolektivnim izložbama pod pseudonimom Talent i kao član grupe Talent Factory.

Dobitnik je “Politikine” nagrade iz fonda “Vladislav Ribnikar” 2006. godine za izložbu “Made in Yugoslavia” u Galeriji Haos u Beogradu.

(SEEcult.org)

недеља, 17. октобар 2010.

Kreativni univerzum Marka Čelebonovića


11/10 - 6/11/2010.
Otvaranje: 11/10 - 20.00
FKC, Knez Mihailova 31



Marko Čelebonović (Beograd, 22. 11.1902 - Sen Trope, 23.7.1986) pripada generaciji koja je sticala umetničko obrazovanje u periodu posle Prvog svetskog rata i umetničku zrelost dosegla u međuratnom periodu. Jugoslovensko-francuski slikar, akademik SANU i profesor Akademije likovnih umetnosti u Beogradu, životom je bio vezan za Francusku, posebno za Sen Trope.

Izložba u Galeriji Francuskog kulturnog centra zamišljena je kao portret slikara Marka Čelebonovića, sačinjen zahvaljujući obimnoj dokumentaciji sačuvanoj u porodici njegovih naslednika. Radi se o velikom broju kataloga i pozivnica za izložbe, fotografija koje prate život umetnika i njemu bliskih osoba od detinjstva do poznih dana, prikazuju njegov životni i radni ambijent i izgled njegovih izložbi, kao i kontinuirano prikupljani isečci iz novina sa najavama izložbi, kritikama, umetnikovim sećanjima i intervjuima i tekstovima objavljenim nakon njegove smrti. Okosnicu izložbe predstavljaće period života i stvaranja Marka Čelebonovića vezan za Francusku.

Vođenje kroz izložbu:

Četvrtak 21. oktobar 2010 – 18h30 (na srpskom), FKC
Jasna Jovanov, kustos izložbe

Četvrtak 28. oktobar 2010 – 18h30 (na srpskom), FKC
Miško Pavlović, slikar, prof FLU Beograd


Projekcije filmova o Marku Čelebonoviću iz arhiva RTS-a :
Svaki dan u 16 sati u FKC od utorka do petka tokom trajanja izložbe.

субота, 16. октобар 2010.

Formule – retrospektivna izložba arhitektonskog biroa SADAR + VUGA


U poslednjoj nedelji oktobra, u zgradi Geozavoda u Karađorđevoj 48, održaće se arhitektonska izložba Formule, renomiranog projektantskog biroa iz Ljubljane SADAR + VUGA. Otvaranje izložbe je 21. oktobra u 19 časova, a izložbu će otvoriti gradonačelnik Ljubljane Zoran Janković i gradski arhitekta Beograda Dejan Vasović.

Problem iznutra

Od 18. do 30. oktobra u galeriji GRAFIČKI KOLEKTIV biće izloženi akvareli Miodraga B. Protića

четвртак, 14. октобар 2010.

Misterija dve slike

Povodom četiristogodišnjice od smrti Mikelanđela Merizija zvanog Karavađo, Ambasada Italije u Srbiji, u saradnji sa Polo muzeale iz Rima i Fondom verskih objekata pri Ministarstvu unutrašnjih poslova Italije, ima zadovoljstvo da predstavi publici u Beogradu jednu izuzetnu izložbu posvećenu slavnom slikaru, čija su dela izazvala prevrat u evropskom slikarstvu između 16. i 17. veka....

Otvaranje 14. oktobra u 20.00h. Izložba je otvorena do 27. oktobra.
Izložba će biti otvorena za publiku od ponedeljka do subote, od 9.00 do 17.00. Ulaz slobodan.

Jedna od Karavađovih najpoznatijih slika koja predstavlja Svetog Franju u meditaciji, biće predstavljena zajedno sa jednom kopijom za koju se dugo verovalo da je original i koja se tek od nedavno pripisuje Bartolomeu Manfrediju. Svetlosti i senke na dva platna donose posmatraču čar baroknog perioda, što raspravu o atribuciji dve slike čini još aktuelnijom.

Italijanski institut za kulturu - Kneza Miloša, 56; Telefon: 3629-356;

Počinje festival "Dani austrijskog filma u Beogradu"

Festival traje od 14. do 20. oktobra.

Ulaznice za Dane austrijskog filma, po ceni od 200 dinara, prodaju se na biletarnici DKC-a, Kolarčeva 6.

Više informacija na:

http://www.creemaginet.com/sajt/pocinje-festival-dani-austrijskog-filma-u-beogradu

уторак, 12. октобар 2010.

Otvorena Galerija-Legat M. Zorić i Čolakovića

Obnovljeni Legat Milice Zorić i Rodoljuba Čolakovića na Dedinju, koji je 90-ih zatvoren posle nenamenskog korišćenja zakupaca, a Muzej savremene umetnosti (MSUB) ga je ponovo dobio 2004. godine nakon dužeg sudskog spora, svečano je ponovo otvoren 11. oktobra izložbom beogradskog grafičkog dizajnera Boruta Vilda “Kada govorimo o ljubavi”.

Vildovu izložbu u tom višefunkcionalnom prostoru za izlagačke i edukativne aktivnosti otvorio je njujorški grafički dizajner Mirko Ilić, osvrćući se i na nasilje ultradesničara prethodnog dana

na beogradskim ulicama, povodom prve Parade ponosa koja je održana u Srbiji.

“Ovo je čisti kontrast onome što se dogodilo... Ovo je ljubav”, rekao je Ilić.

Arhitektonskim rešenjima Zorana Radojičića, jednog od autora rekonstruisane zgrade Jugoslovenskog dramskog pozorišta i dobitnika nagrade za arhitekturu “Novosti”, nekadašnja porodična vila pretvorena je u novi izlagački prostor, pored kojeg su izgrađeni i ateljei za gostujuće umetnike, radionice, sala za projekcije, administrativne prostorije i prostor za odlaganje umetničkih dela.

Galerija-legat Milice Zorić i Rodoljuba Čolakovića prvi put je otvorena za publiku 1980. godine u adaptiranoj predratnoj vili koju je Milica Zorić-Čolaković poklonila Muzeju savremene umetnosti. Ugovorom o prenosu prava korišćenja, vila je preneta na Grad Beograd, a uz podršku gradskih vlasti i Ministarstva kulture radovi na rekonstrukciji privedeni su kraju.

Supružnici Čolaković formirali su značajnu i vrednu zbirku jugoslovenske umetnosti (slike, crteži, akvareli, pasteli, tapiserije i skulptura, kao i dela primenjene umetnosti: stilskog nameštaja, orijentalnih tepiha, stakla i porcelana), koja je pripala MSUB-u. Među umetnicima zastupljenim u tom zbirci su i Nadežda Petrović, Petar Dobrović, Marko Čelebonović, Milan Konjović, Zora Petrović, Petar Lubarda, Nedeljko Gvozdenović...

Neka od dela tih autora ušla su u prvu stalnu postavku MSUB 1965. godine, jer je bračni par Čolaković deo kolekcije ustupio Muzeju u formi Legata već 1963.

Legat je svečano otvoren 11. decembra 1980. izložbama “Srpsko slikarstvo 1900-1920.” iz zbirke MSUB i “Umetnička dela iz Legata Milice Zorić i Rodoljuba Čolakovića”, a tadašnji gradonačelnik Beograda Živorad Kovačević istakao je da je reč o sasvim novom tipu legata čiji cilj nije čuvanje autentične atmosfere privatnog doma i dokumentovanje života darodavca, već osnivanje ustanove slobodnih aktivnosti, otvorene ka novim sadržajima, vrednostima i idejama, od izložbe studijskog karaktera, do rasprava za okruglim stolom.

U skladu sa takvom programskom koncepcijom, tokom 80-ih su u Legatu priređivane manje studijske izložbe, a poseban akcenat bio je na novim pojavama i tendecijma u savremenoj jugoslovenskoj i široj evropskoj umetničkoj praksi. Paralelno su predstavljana i dela iz zbirki MSUB, muzejskih legata i izbor iz godišnjih akvizicija MSUB.

Predratna građanska vila na Dedinju, koja je posle Drugog svetskog rata data na korišćenje Čolakoviću kao značajnoj ličnosti tadašnje nove komunističke vlasti, postala je 90-ih još jedan tragičan slučaj miloševićevske tranzicije i tadašnjeg stanja u MSU.

Smenjivanje različitih zakupaca i njihov nemar doveo do ozbiljnih oštećenja prostora, kao i do različitih nestručnih preuređivanja unutrašnjeg i spoljašnjeg ambijenta.

Davanjem u zakup firmama iza kojih je stajao kontroverzni biznismen Darko Ašanin, Legat je pretvoren u restoran polu-zatvorenog tipa sa primesama kockarnice i bordela.

Ašanin je i ubijen u dvorištu te vile u oružanom obračunu 1997. godine, a njegova udovica je neko vreme nastavila biznis.

Legat je 1998. zatvoren, a nova uprava MSUB je pokrenula 2001. sudski spor, zahtevajući da se zakupci isele i Legatu vrati osnovna funkcija.

Dugotrajan i iscrpljujući sudski spor okončan je 2004. u korist MSUB, nakon čega je započeta rekonstrukcija i adaptacija prostora.

Legat Milice Zorić i Čolakovića inaugurisan je 2006. godine, u okviru 47. Oktobarskog salona - site specific projektom jednog od najpoznatijih bugarskih umetnika Nedka Solakova.

Solakov je tako bio prvi umetnik kome je stavljen na raspolaganje tada još neadaptiran i gotovo ispražnjen prostor Legata.

Izložba Boruta Vilda “Kada govorimo o ljubavi”, koja će za najširu javnost biti otvorena od 13. oktobra, predstavlja njegov rad u rasponu od gotovo tri decenije, ali nema logiku retrospektive.

Cilj izložbe, čiji su kustosi Andrej Dolinka i Isidora Nikolić, je da kroz dijalog sa publikom pokuša da odgonetne najfiniju strukturu mišljenja i delanja u oblasti grafičkog oblikovanja. Bliže senzibilitetu autora, postavka je organizovana kroz niz konceptualnih celina koje obuhvataju predmete dizajna iz različitih vremenskih perioda. Od urednog, gotovo pokaznog pristupa prelomu knjige, preko tipografskih i kompozicionih eksperimenata, političkih iskaza, razigranih i duhovitih intimnih projekata, do odnosa prema radnom i životnom prostoru, izložba “Kada govorimo o ljubavi”, uz kratka tekstualna objašnjenja, prikazuje Vildov stav o dizajnu.

Naziv izložbe referiše na kratku priču Rejmonda Karvera, a poput njenog junaka, Vild nudi više mogućih pogleda na tajni sastojak bez kojeg, prema njegovim rečima, ne bi bilo svrhe baviti se oblikovanjem. Govorimo o ljubavi: “Ova izložba je, nažalost, istorizacija predmeta. Proces je prilično teško prikazati. Nije nemoguće - bilo je izložbi dizajna na kojima je i on relativno dobro prikazan. Sećam se izložbe Patricie Urquiole u londonskom Muzeju dizajna na kojoj je pokazan proces rada na kolekciji Rosenthal - od razgovora sa majstorima i naručiocima, preko skica, do izrade kalupa i prototipova...

Treba imati i sklonost ka istorizaciji, koju - da budem iskren - nemam: sav sam u projektu na kojem trenutno radim. Naravno da ponešto i sačuvam, ali ništa sistematski. Nisam od onih koji čuvaju sve, koji beleže svaku crtu i reč, koji uredno memorišu i slažu to u albume i portfolia”, naveo je Vild u intervjuu koji su njim vodili Radonja Leposavić i Snežana Ristić.

Vild je autor više od 50 vizuelenih identiteta i dizajna za nekoliko stotina publikacija, knjiga i časopisa. Od sredine 80-ih je na poziciji art direktora, urednika i stručnog saradnika angažovan na brojnim projektima. Sarađivao je, između ostalih, sa Beogradskim krugom, Fondom za otvoreno društvo, Centrom za savremenu umetnost - Beograd, MSU i i dnevnim listom ”Politika”, a posebno izdvaja i osmogodišnji rad na projektu ”Školigrica”.

Vild se dizajnom bavi van polja advertajazinga, u oblasti kulture i umetnosti, a njegovu karijeru posebno obeležava rad na knjigama.

Vildov rad odlikuju društvena svest, humane vrednosti, svedena, jednostavna i duhovita dizajnerska rešenja, a prema njegovim rečima, mogao bi da ne obraća pažnju na društvene probleme, da se bavi zanatsko-tehnološkim pitanjima struke i zarađuje dizajniranjem, ali ne vidi sebe u tim kategorijama, iako živi od dizajna.

Prema rečima Vilda, nastoji da bude svestan društvene stvarnosti i sveta koji ga okružuje, mada ima i drugih stvarnosti i ne bi želeo da se svim svojim bićem posveti ulozi društveno angažovanog dizajnera.

Rođen 1954. godine u Murskoj Soboti u Sloveniji, Vild je diplomirao na Fakultetu primenjenih umetnosti i dizajna u Beogradu 1979.

Izlagao je na 11 samostalnih i više od sto grupnih izložbi u zemlji i inostranstvu.

Njegovi radovi publikovani su u uglednim domaćim i stranim časopisima i publikacijama (Kuwayama - World Trade Marks and Symbols, Kvadart, New Moment, Arkzin, Print Magazin, Znakovito - Alfabeti / Piktogrami / Logotipi, Oris...).

S timom mladih kreativaca bio je jedan od organizatora međunarodne konferencije “Dizajner: Autor ili univerzalni vojnik”, održane u martu ove godine u Beogradu, uz učešće nekih od najzančajnijih imena regionalne, evropske i svetske dizajn scene.

Trenutno radi kao docent na master programu Digitalne umetnosti i novi mediji Fakulteta za medije i komunikacije Univerziteta Singidunum.

Izložba u Legatu Milice Zorić i Rodoljuba Čolakovića (Teodora Drajzera 15) biće otvorena za najširu javnost otvorena od 13. oktobra.

*Foto: Galerija-Legat Milica Zorić i Rodoljub Čolaković (snimio Saša Reljić)

(SEEcult.org)

Liht Blau u Galeriji Feniks


Umetnička grupa Liht Blau, koju je 2002. godine osnovalo petoro grafičara i slikara mlađe generacije u Beogradu, radi očuvanja i reafiramacije klasičnih likovnih disciplina, predstaviće se 26. oktobra izložbom grafika u Galeriji Feniks.

Članovi grupe su magistrirali na beogradskom Fakultetu likovnih umetnosti početkom novog milenijuma, ali su posvećeni klasičnim likovnim tehnikama starim stotinama godina. Iako rade u okviru klasičnih medija, tehnika im je samo sredstvo koje superiorno koriste za realizaciju svojih savremenih zamisli.

Ne obazirući se na trendove u današnjoj umetnosti, prisutna je ravnopravnost jezičkih izražavanja, što se reflektuje u poetskoj raznolikosti grupe Liht Blau i težnji za subjektivizmom i orginalnošću u njihovim radovima.

Prema navodima istoričarke umetnosti Vesne Todorović, grupa Liht Blau opredelila se za promociju tradicionalne izrade grafika, manualnim putem, gde su estetika i autentičnost umetničke ideje od početka kontrolisano sprovođene najneposrednijim učešćem autora.

Pri takvom postupku se izdvaja ključna prepoznatljivost: očekivano i neočekivano imaju pođednaku važnost u deobi čari ishoda.

Njihova težnja za obnavaljanjem i revalorizacijom tradicionalnih postupaka u grafici, počev od ručne izrade papira (sasvim u duhu globalne ekološke svesti!), do tehnika štampanja, dovela je do evidentne pojave suživota ravnopravnih tokova - tradicionalnih oblika istraživanja ne samo u grafici, već i na svim poljima umetnosti, i onih, koji se vezuju za tekući tehnološki razvoj i medijsku interdisciplinarnost.

Grupa Liht Blau realizovala je od 2004. godine izložbe u galeriji Muzeja grada Smederevo, Savremenoj galeriji Zrenjanin, galeriji “Sue Rider” u Herceg Novom i galeriji Centra za grafiku i vizuelna istraživanja u Beogradu.

Izložba u Galeriji Feniks biće otvorena do 6. novembra.

(SEEcult.org)

понедељак, 11. октобар 2010.

PODSETNIK - Muzej istorije Jugoslavije

Muzej istorije Jugoslavije
Botićeva 6
tel. 3671-485
www.mij.rs

Izložba Božanstveni svetovi Salvadora Dalija.
Izloža Krhke crte vremena, autora Čedomira Janičića.
Izložbe su postavljene u muzeju 25. maj.
Stalna postavka štafeta.
Izložba je postavljena u Kući cveća.
Stalna postavka Put oko sveta (za 23 minuta).
Izložba je postavljena u Starom muzeju

недеља, 10. октобар 2010.

Izložba Vujičić kolekcije: Umetnost u Srbiji 1950-1970.


Na izložbi će biti predstavljena dela srpske umetnosti nastala u razdoblju 1950-1970. godine. Izložena će biti dela predstavnika Zadarske i Decembarske grupe, ali i Petra Lubarde, kojem se pripisuje prekretnička uloga u dostizanju modernističkih pozicija u posleratnoj srpskoj umetnosti, zatim slike predstavnika Enformela i Mediale, kao i dela koja se ubrajaju u tzv. Novu figuraciju. Osim toga, biće prikazani i radovi umetnika koji su u ovom periodu razvijali osoben likovni jezik, poput Ivana Tabakovića, Bogoljuba Jovanovića i drugih.

Svi izloženi radovi predstavljaju deo Vujičić kolekcije, koja ovom izložbom nastavlja niz izložbenih aktivnosti održanih u tekućoj godini, koje za cilj imaju promociju srpskog umetničkog stvaralaštva dvadesetog veka, odnosno onog perioda srpske umetnosti koji čini jezgro ove kolekcije.

Izložbu prati katalog sa tekstom Zdravka Vučinića, istoričara umetnosti i autora ove izložbe.

Izložba će biti otvorena do 18. oktobra (Prodajna galerija Beograd, Kosančićev venac 19).

субота, 9. октобар 2010.

Predavanje na Kolarcu

Utorаk 12. 10. 2010, 19.30 Mаlа sаla

Promocijа monogrаfije

DRAGIŠE MILOSAVLJEVIĆA

IZGUBLJENA RIZNICA MANASTIRA MILEŠEVE

Učestvuju: dr Svetlаnа Pejić, Milojko Knežević i аutor

Progrаm u orgаnizаciji Službenog glаsnikа

UpStage 101010 Festival

Museum of Science and Technology

10.10.2010. 10:00 - 22:00

“S/Zports: A Training for the Possible Wor(l)ds“

14:30 and 21:30

Miljana Peric, Julijana Protic, Jelena Rubil, Goran Rubil (Serbia), Andrea Ass (Germany) & Suzon Fuks (Australia)

In the support of the everyday visible, invisible, noisy or quiet struggles for developing alternative social relations! As the sub-port for the cyberLettristic initiative! Several training acts for passing through the contexts of Seeing vs. Zapping of meaning events will take space! During the process of decomposing the problem/notion that traditional warship’s enslaving is re-placed with sport-industry-caused-spectactors’-passivity, we will take active part in the battle: Team of Letters vs. Army of Words. Our détournement starts like this: S as in Situations – „/“ stands for differánce – Z is for Zooming into the P (which re-presents the Participative Performing) – O symbolizes all kinds of Oppositions – R starts the re-vocation of Rimbaud’s words: “Real life is absent. We are not in this worLd.” – T begins the Training event – S/$ = to Sign or not to Sign to it? – the „:“ is for etc. And so on.

Museum of Science and Technology -Skender-begova 51 Belgrade, Serbia

петак, 8. октобар 2010.

Informatica Museologica 40 (1 - 2), 2009.


Prvi dvobroj 40. godišta MDC-ova časopisa Informatica Museologica donosi 24 priloga unutar sedam tematskih cjelina. U temi broja "Ljekarničke zbirke u muzejima" objavljena su četiri teksta: "Brodske apoteke iz fundusa Pomorskog muzeja u Dubrovniku" (Ana Kaznačić), "Ljekarnička zbirke Thierry stalnog postava Muzeja grada Pregrade" (Iva Validžija), "Ljekarna Eugena Viktora Fellera u Donjoj Stubici" (Lorka Lončar) i "Povijest ljekarništva – dio stalnog postava u Povijesnom muzeju Istre" (Katarina Pocedić). To su vrijedni prilozi koji pridonose sagledavanju teme ljekarničkih zbirki u hrvatskim muzejima, a prvi se put obrađuje u hrvatskoj muzeološkoj teoriji. Rubrika "Riječ je o" donosi tekst Carmen Aguarod Otal "Inovacija i atrakcija u španjolskim arheološkim muzejima", koji govori o suvremenoj prezentaciji arheološke baštine. Autorica je u MDC-u 11. rujna 2009.g. održala predavanje o toj temi. Rubrika "Iz muzejske teorije i prakse" donosi šest priloga; Helena Bunijevac opisuje projekt muzealizacije zaštićene željezničke industrijske baštine u Zagrebu; Branka Vojnović-Traživuk istražuje povijest Etnografskoga muzeja u Splitu; Maja Šojat-Bikić predstavlja novu glazbenu zbirku Muzeja grada Zagreba operetne prvakinje Ruže Cvjetičanin; Dubravka Botica daje prikaz izložbe "Slike kneza izbornika Johanna Wilhelma", održane u münchenskoj Alte Pinakothek u prvoj polovici 2009.g.; Goranka Horjan opisuje projekt CRAFTATRACT iz perspektive doprinosa nematerijalne baštine regionalnom razvoju, a Sanja Japundžić istražuje stare rukopisne terenske dnevnike iz dokumentacijskih fundusa Hrvatskoga prirodoslovnog muzeja u Zagrebu. Rubrika "Iz dokumentacijskih fondova MDC-a“ donosi intervju i bibliografiju Ružice Drechsler-Bižić (Jozefina Dautbegović). Ponovno je oživljena i rubrika "Kolekcionari" tekstom Višnje Zgage o Veljku Martonu. Navedeni i ostali prilozi u Informatici većinom su popraćeni crno-bijelim fotografijama, bibliografskim bilješkama i sažecima na engleskome jeziku.


четвртак, 7. октобар 2010.

Prateće izložbe 51. OS

Izložbe izraelske umetnice Sigalit Landau i Edicije Blok (Edition Block) nemačkog kustosa Renea Bloka biće otvorene 7. oktobra u Kulturnom centru Beograda, u pratećem programu 51. Oktobarskog salona koji počinje dan kasnije u bivšoj zgradi Vojne akademije.

Umetnica Sigalit Landau dobila je nagradu KCB-a na 49. Oktobarskom salonu 2009. godine, za video rad “Hula hop od bodljikave žice” (Barbed Hula, 2000), a sada predstavlja u Likovnoj galeriji KCB-a nekoliko novih video radova.

Ta multumedijalna umetnica izlagala je u izraelskom paviljonu na 47. Bijenalu u Veneciji, na izložbi Dokumenta X i u Muzeju moderne umetnosti u Njujorku, a živi i radi u Tel Avivu.

U okviru pratećeg programa 51. OS, 7. oktobra u galeriji Artget KCB-a biće otvorena i izložba/mapa Renea Bloka “Love It or Leave It” (Voli ili ostavi) koja jezgrovito predstavlja kustoski rad Bloka i Nataše Ilić na istoimenom četvrtom Cetinjskom bijenalu 2004. godine.

Blok je 1996. godine osnovao Ediciju Blok, usmerenu na grafiku i razne grafičke tehnike, kao i na temu originalnih i umnoženih umetničkih dela.

Pored stalne delatnosti - objavljivanja ograničenih serija objekata i otisaka međunarodno priznatih savremenih umetnika, ta kuća je u poslednjih dvadesetak godina sačinila četiri mape otisaka koje obuhvataju dela izložena na bijenalima u Hamburgu 1985, Sidneju 1990, Istanbulu 1995. i na Cetinju 2004. godine.

Iako zasnovane na izrazito različitim konceptima (jedini zajednički imenilac im je isti kustos), te četiri izložbe grade jedinstven umetnički iskaz.

Svaka od četiri mape odlikuje se osobenim pristupom pitanjima umetnosti i društva i obuhvata dela umetnika iz nekoliko generacija.

Dijalog koji su one pokrenule ne samo što omogućuje poređenja i komplementarna stanovišta, već i pruža pregled istorije umetnosti u poslednjim decenijama i time doprinosi jedinstvenom i trajnom zračenju mapa.

Svečano otvaranje 51. Oktobarskog salona, uz dodelu nagrada, zakazano je za 8. oktobar u 19 sati u zgradi bivše Vojne akademije u Resavskoj.

Prema koncepciji kustosa Juana Puseta i Selie Prado iz Švedske, na 51. OS učestvuju Ana Adamović (Srbija), Maja Bajević (Bosna i Hercegovina), Roza Barba (Italija), Tereza Habard i Aleksander Birhler (SAD/Švajcarska), Junas Dalberj (Švedska), Dušica Dražić (Srbija), Tim Ecels (Velika Britanija), Amar Kanvar (Indija), Viljam Kentridž (Južna Afrika), Eva Kok (Danska) i Erik Krikorc (Švedska), David Maljković (Hrvatska), Arnaut Mik (Holandija), Stiv Mekvin (Velika Britanija/Holandija), Zoran Naskovski (Srbija), Harun Farocki (Nemacka), Omer Fast (Izrael), Karl Mikael fon Hausvolt i Tumas Nordanstad (Švedska).

Izložba “Noć nam prija” bavi se temama individualnog i kolektivnog sećanja, rekonstrukcijom istorije i percepcijom stvarnosti, a naziv je deo citata iz eseja Horhe Luisa Borhesa, koji otvara pitanje nesvesnog selektivnog sećanja, odnosno pamćenja (Ne mogu da prođem kroz predgrađa u samotnoj noći a da ne pomislim da nama prija noć jer potiskuje nevažne detalje, baš kao i naše sećanje).

Individualni izbor i kako reformulisati sećanje i strategije zaboravljanja predstavljaju zajednički imenitelji kustoske koncepcije i umetničkih dela 51. OS, koja su uglavnom iz domena videa i filmskih instalacija.

“Verujemo da umetnost može da doprinese širem razumevaju naših izbora, poveća interesovanje za proces promišljanja onoga što smo videli, kao i kritičkom posmatranju sveta”, rekao je nedavno Puset novinarima, dodajući da će izložba doprineti rekonstrukciji prošlosti kroz radove koji većinom neposredno deluju na posetioce, ali imaju i dublje slojeve.

Oktobarski salon počeo je zapravo već 5. oktobra, na desetogodišnjicu demokratskih promena u Beogradu - svetlosnom instalacijom “Emotivni gradovi” švedskog umetnika Erika Krikorca na Palati “Albanija”, kojom poziva građane da odgovore na pitanje kako se osećaju izborom odredjene boje na sajtu www.emotionalcities.com. Boja tog rada menja se u zavisnosti od raspoloženja građana.

Prvi put ove godine biće prodavane ulaznice za Oktobarski salon, po ceni od 200 dinara, ali će biti u formi članskih karata, pa će posetioci moći da uđu na izložbu koliko hoće puta.

OS će prvi put imati i novine - u cilju popularisanja u najširoj javnosti, a najavljena su tri izdanja u po 30.000 primeraka, koja će biti distribuirana širom grada.

Oktobarski salon, koji su gradske vlasti osnovale 1960. kao izložbu najboljih ostvarenja u oblasti likovnih umetnosti, menjao je tokom poluvekovne istorije koncepciju i oblike organizovanja, a od 2001. imenuje se umetnički direktor koji predlaže koncept Salona.

Umetnička direktorka 45. OS - prvog međunarodnog, bila je 2004. godine kustoskinja i istoričarka umetnosti Anda Rotenberg iz Poljske, dok je 2005. koncept osmislila beogradska istoričarka umetnosti i kustoskinja Darka Radosavljević Vasiljević, 2006. nemački kustos Rene Blok, a 2007. Lorand Heđi iz Mađarske. Umetnička direktorka 2008. bila je istoričarka umetnosti i kustoškinja Bojana Pejić, koja živi i radi u Berlinu od početka 90-ih.

Prošle godine umetnička direktorka jubilarnog, 50. Salona bila je Branislava Anđelković, direktorka Muzeja savremene umetnosti Beograd, a ravnopravne nagrade dobili su Katarina Zdjelar, Darinka Pop-Mitić i Dragoljub Raša Todosijević.

Nagrada KCB-a dodeljena Aleksandru Jestroviću alijas Jamesdinu, a nagrada srpske sekcije AICA (Međunarodnog udruženja likovnih kritičara) Vladimiru Nikoliću za rad “Pra-ubistvo”. Nikolić je za taj rad dobio i nagradu žirija Muzeja primenjene umetnosti i novinarskog žirija.

Sajt Oktobarskog salona je www.oktobarskisalon.org, a program se nalazi i u Kalendaru Portala za kulturu jugoistočne Evrope SEEcult.org

(SEEcult.org)

Otvorena izložbe slika "Beleške", autora Stefana Ikonića

U galeriji Singidunum, otvorena je izložbe slika "Beleške",
autora Stefana Ikonića, koja će trajati do 15. oktobra.

Brojnim posetiocima i ljubiteljima umetnosti prvi put su bili
prikazani radovi iz serije koja se bavi pitanjima konzumerizma,
seksualnosti i (anti)herojizma savremenog doba.

"Postavka je sjajna. Stefan je izneo svoju kritiku potrošačkog
društva, opsednutost dekadencijom i voajerizmom u kojoj nije teško
prepoznati današnjicu. Na prvi pogled se vidi da koristi kombinovanu
tehniku sa snažnim uticajem stripa i reklamnih kampanja, koji vešto
komunicira sa publikom, pogotovo mlađim generacijama", kaže Iva
Cvetković, istoričarka umetnosti iz Beograda.

Ikonić između ostalog govori i o modernom shvatanju ljubavi i
bliskosti, koje izložene pogledu znatiželjnika i ponuđene na prodaju
postaju vulgarne i degutantne. Nazivi radova uglavnom su preuzeti iz
hrišćanske tematike (Dobri pastir, St. George is Killing Abzdaah), ali
sa novim svetiteljima i herojima – političarima, biznismenima i
televizijskim superstarovima. Ikonografija preuzeta iz popularne
kulture lako prenosi autorove stavove o etici i idealima modernog
društva.

Stefan Ikonić bavi se slikarstvom, scenografijom i muzikom. Rođen je
9. januara, 1978 u Beogradu. Diplomirao na FPU 2003. godine, smer
scenografija, u klasi profesora Geroslava Zarića i Jasne Dragović.
Član je ULUPUDS-a od 2005. godine.

среда, 6. октобар 2010.

POLITIKA, IDENTITET I JAVNI PROSTOR - Kritičke refleksije u praksama i kroz prakse savremene umetnosti


Salon MSUB, Pariska 14

Četvrtak, 7. oktobar 2010. u 19.00 časova.

Predavač: Mika Hannula.
*predavanje će biti održano na engleskom jeziku

Museum of Odd Peanuts Books


As you first enter this museum, you see the most expensive Peanuts book ever created. This 12 page booklet was sent out for free, but only to folks who had plunked the down the price for a new Ford Falcon, circa 1963. The Peanuts characters were spokesmen for the Falcon line for years, appearing in their brochures and newspaper ads. In fact, the first time the Peanuts characters were animated was for a series of Falcon TV commercials.

http://aaugh.com/guide/oddbook1.htm

уторак, 5. октобар 2010.

World’s Largest Inflatable Museum

“The Gulliver Museum”, a 70-meter-long inflatable museum modeled on the hero of Jonathan Swift’s classic Gulliver’s Travels recently opened in China and already holds the Guinness Book of World Records as “the tallest inflatable statue in the world.”



http://youoffendmeyouoffendmyfamily.com/world%E2%80%99s-largest-inflatable-museum-other-odd-asian-museums/

понедељак, 4. октобар 2010.

Predavanje

Društvo prijatelja GALERIJE FRESAKA (Cara Uroša br. 20) poziva vas 05. oktobra u 12 časova na predavanje:

Crkva sv. Petke u Radošićima i ulomci njenih fresaka.

Magičnost linije mikrokosmosa

Otvaranje izložbe ''Magičnost linije mikrokosmosa'', Jovane Malešević 07.10.2010. u 19h, u UŠĆE Shopping Centru, na prvom spratu, Bulevar Mihajla Pupina 4, Novi Beograd. Izložbu će otvoriti naš poznati multimedijalni umetnik Kosta Bunuševac. Takođe, uživaćete u degustaciji vina i muzičkom programu.

Izložba je prodajnog karaktera, a deo prihoda od prodatih slika namenjen je Centru za zaštitu odojčadi, dece i omladine u Zvečanskoj ulici, u Beogradu.

недеља, 3. октобар 2010.

Srbija - najčešće postavljana pitanja: ragovor s umetnicima i kustosom

Galerija Petra Dobrovića, Kralja Petra 36/IV
Utorak, 5. oktobar 2010. godine u 12 h
Razgovor povodom otvaranja izložbe Srbija - Najčešće postavljana pitanja, Njujork
Govore: Biljana Đurđević, Uroš Đurić, Raša Todosijević i Branislav Dimitrijević

Poštovani,
Zadovoljstvo nam je da Vas pozovemo na razgovor povodom otvaranja međunarodne izložbe Srbija - Najčešće postavljana pitanja u galeriji Austrijskog kulturnog foruma u Njujorku. Razgovor sa umetnicima Biljanom Đurđević, Urošem Đurićem, Rašom Todosijevićem i kustosom Branislavom Dimitrijevićem biće propraćen prezentacijom foto dokumentacije sa otvaranja izložbe i panela sa ucesnicima u projektu.
U jednom od najznačajnijih savremenih arhitektonskih zdanja i obeležja Njujorka, Austrijskom kulturnom forumu (zgradi arhitekte Raimonda Abrahama), u naredna tri i po meseca održava se izložba Srbija – najčešće postavljana pitanja na kojoj su predstavljeni radovi umetnika iz Srbije , Austrije, Grčke, Hrvatske, Slovenije, Albanije, Velike Britanije, Rumunije i Turske. Izložba obuhvata izbor radova među kojima su i dva pozajmljena iz zbirki beogradskog Muzeja savremene umetnosti i dva naručena posebno za ovu izložbu.
Izložba se organizuje na poziv i uz punu podršku Austrijskog kulturnog foruma i prezentirana je u partnerstvu sa beogradskim Muzejem savremene umetnosti. Projekat su podržali Fond za otvoreno društvo Beograd i kulturni centri Rumunije, Češke, Slovačke, Mađarske, Slovenije iz Njujorka, kao i Hariman Institut sa Univerziteta Kolumbija (www.harrimaninstitute.org).
Kustosi: Branislav Dimitrijević i Andreas Štadler
Umetnici:
Biljana Đurđević, Uroš Đurić, Vlatka Horvat, Johana Kandl, Kunsthistorisches Mausoleum, Paul Albert Lajtner, Marko Lulić, Ahmet Ogut, Marko Peljhan, Dan Peržovski, Darinka Pop-Mitić, Anri Sala, Valter Štajnaher, Zoran Todorović, Raša Todosijević, Milica Tomić, Stefanos Civopulos, Katarina Zdjelar

Da se ne zaboravi ...



A Louvre employee stole the Mona Lisa from the museum in 1911. He was found with the painting in Italy 2 years later.




(AP Photo/Reunion de Musees Nationaux di Parigi and Journal des Arts)